直至1871 年，德意志地区才成为统一的国家。之前各自独立的邦国，决定了德意志作为文化区的概念，以及她其中的多元复杂性。长久以来，德国设计给人们留下了几个标签式的印象：冷峻、理性和功能性。如果结合德国历史，特别是她从19世纪后半叶至20 世纪有别于他国的社会经历，扁平化的设计评价难免偏颇。本期《特别策划》以“德国设计”为题，即是希望通过有针对性的国别研究，揭示一个国家设计的丰富性，及其设计文化的成因。本次专题我们邀请了三位德国学者和两位中国专家，通过自我解读和以他者的身份，剖析德国设计的本质、设计理论发展和设计教育精神；同时，涉及平面设计、展示设计两个专门领域。他们从各自不同的角度，让我们对德国设计有了更全面的认知。这其中，尤其值得关注的，是德国设计进程中社会、改革的维度，以及艺术作为科学的杠杆，在设计中需被再重视和思考的价值。在谈到德国设计的发展路径能为我国提供哪些镜鉴之处时，何见平教授特别提及“对待自己设计历史的整理和研究”，有序、可考的历史梳理和不断审视反思，是我们当下设计走向的基础与定位坐标。这也是《装饰》近年来组织国别设计史专题的初衷，它正如克劳斯·克莱姆普教授所言：“没有哪个设计师是不带着理念与想法从事设计的。他的工作台以及电脑桌面不是‘一片白板’，他的物质与精神世界总是反映在其设计历史的每一处细节之中。”（王小茉）