大地异相—于会见油画作品展在京开幕

        2012年5月12日，大地异相——于会见“大地系列”油画作品展在今日美术馆三号馆开幕。本次展览由清华大学美术学院教授杭间老师策展。展览开幕式上清华大学美术学院教授包林老师，策展人杭间老师，今日美术馆副馆长高鹏以及艺术家于会见先后致辞。

“大地”突然，，
杭 间

        大地景象的变化也是一部人类介入自然的历史，因此，艺术史中的风景画从某种意义上看，是一种特殊的断代史，不同年代的画家观察和思考所处变化，完成了无数历史景象的片断，从这个角度看，西方文化体系中的风景画，虽与中国传统的山水画不同，但也呈现着史诗般的意义。
评价于会见的油画作品，也可从这样一个角度去看，他不仅观察记录了中原大地的风景变迁，同时也表达了他对大地异相的吃惊和忧虑。他埋头画画的十几年间，有绿色麦苗的田野不见了，隆隆的推土机像一个怪物在黄土上横冲直撞，将土地拉得满目疮痍，鸟找不到归巢，作为人类思想和信仰象征物的塔在苍凉的大地上显得怪异，很显然，他的作品中呈现的深深不安，折射了这一时期人类改造社会、改造自然的荒谬性。他为了强调这种“异相”的荒谬，提示般的强行介入了一只看上去非常不祥的大鸟，似乎象征了产生种种不适的“现代”的黑的恶的力量。
        这景观其实是人的作品。无须赘言，风景中的精神历来都是人的映照，于会见清楚这一点，他的作品中常见的隐隐约约的人，往往都是含义不明的“丑角”，夸张的动作令人可笑，表演般的动态显得生硬，反衬了风景的悲凉。因为画家最终意识到，现实的风景虽然遭到了一代人的破坏，但于生生不息的大地而言，仍然是渺小的、暂时的，沧海桑田，终将复合到混沌和自然状态。人的痕迹不过是一种历史的书写，成为时间的片断。
        于会见风景中的思想表达是有节制的，含蓄的。他着力营造的那种超现实意境，正是提醒观者在风景面前保持一种客观和新鲜的有效手段，他试图在现实和超现实中找到无缝的衔接，以保持对“大地”突然来临的一切。
        当然，人终究不能离开现实而生存，于会见对“大地”的超现实的揭示，不仅仅是为了排解那种普遍的对环境的、可持续发展的忧虑，更多的是通过作品强调了今天对“故乡”缺失的焦虑，对放逐“异乡”的无奈。他的风景画中那种具象表现的技法，看似挥洒随意的笔触，以及黄褐色调为主的迷蒙景象的营造，恰如其分的表达了这种没有答案的“乡愁”。
绘画应该回到“绘画性”，也就是画家应该回到感性的内心，理性只是具象表现绘画的“残余物”，它可以用余光感受的到，但是看不见。于会见“大地异相”油画作品，在中国当代艺术中的价值，也在于此。

大地是一张皮
于会见

        大地是一张皮。
        皮上面是现实，皮下面是历史。
        现实制造着历史，历史印证着现实。
        大地孕育万物，承载着人类的悲欢离合，人与大地共生共荣，人对大地情有独钟，而大地却默默无语。
        大地厚重、苍茫，大地又很脆弱。有了人，大地有了表情，有了故事和传说，人在大地上制造着新的物的世界，大地异化了，变的有性格，有表情，喜怒哀乐，酸辣苦甜，与人共舞。
        人与大地，人制造着新的万物，连上帝也选择了新的职业。大地是一张皮，卷裹着人的一切作为。原始——农耕——工业——信息，人类正在继续创造着未来不知道的社会。金字塔、斜塔、佛塔、电视塔、移动塔，一个“塔”字就有道不尽的故事和传说。我们是人，我们制造，我们活的有精神，我们会成为大地皮下的历史。
        人与大地，人制造着精神世界。大地是物，人制造新的物质世界的过程，也是精神的制造过程。理想、信念支撑着人类探索，伴随着无知、迷茫和痛苦，人们在已知的大地上制造着。孔子、孟子、庄子、孙子、韩非子。一个“子”字留下了无数的精神产品。他们是人，他们制造，他们活的有精神，他们已成为大地皮下的历史。
        30多年前，一次在家乡有个叫佛光村的山坡上画画，一放羊老人问我，“什么叫历史”，年少而不能回答。于是，老人很肯定地告诉我说：“历史就是好事、坏事的堆积”。当时很惊讶。老人又问：“什么叫军事家”，我一脸茫然，他很严肃地告诉我：“杀人多就叫军事家”，我惊愕。老人告诉我，他原来是国民党士兵，1949年国民党溃逃台湾他没去，当了逃兵回到了家乡，本想立功，平安渡日，可一生很不平坦。而同去当兵的乡亲有的去了台湾，现在回来成了荣归故里的华侨，心里不平而又后悔。后悔当初应该参加皮司令领导的八路军或游击队，抗日时离村几里地就有一场著名的碾道湾战斗，解放后也能成为英雄。老人很朴素的诠释了他认为的历史。老人制造了自己的一生，制造了人的精神，老人已成为大地皮下的历史。在大地上他很渺小，小到用显微镜看大地也很难看清他的面孔，但放大了他的精神世界，就是人与大地的历史。
        对大地的钟情源于年少时无忧无虑的在大地上生活的经历，泥土的芳香至今难以忘怀。每当秋收后，奔跑在耕过的大地上，松软的、湿漉漉的土带着清新，从脚心润入全身，蹦着、翻着跟头，心与大地共跳动。夕阳西下，大地越发沉稳，远远望去，忙碌的人们撒在田野上，村庄里已有炊烟飘向天空，奔到地头，背靠着齐田横的墓碑（据历史记载，齐田横死于洛阳东30里处）休息，等待大人们收工回家。
        方圆几公里内，散落着二里头文化遗址，尸乡沟，商代西亳城就在屁股下坐着（上世纪80年代末发现），夏商断代以此方圆几公里的文化为主要依据，把中国历史向前推进了2700多年，因此大地上的皮已翻阅了5000年了。
        对大地的反思源于对生存的体验。大地上日新月异，发生了天翻地覆的变化。正所谓有专家曰：我们今天的发展是西方一百多年才完成的历程，是中国千百年来从未有过的发展速度。眨眼间，我们从农耕时代进入了信息时代，电视机、寻呼机、抽油烟机、手机，各种“机”疯狂地进入我们的生活。泥泞的道路变成了柏油路，又变成了高速路，又变成了高速铁路，各种路编织在大地上。人们没有思考的时间，错乱、错位之中进入了无思维时代，社会发展着、变化着，河流托着焦泥慢慢干枯，空气中弥漫着彩色浓雾，大地让你的家，你熟悉的景物，很快成了历史，大地之“皮”已变的满目苍痍，人们依旧忙碌着，创造物质与精神世界，我们是人，我们制造，我们活的有精神，我们会成为大地皮下的历史。
        选择以大地为母体的绘画创作，是选择一生可诉说的绘画语境。绘画艺术发展至今，有的说是精神，有的说是技术，有的说是秀场，有的说什么都不是，主流与非主流，体制内与体制外，众说纷纭。其实，绘画就是绘画，爱她就不要有私心，不爱她就不要和她混。
        人与大地，大地是母体，人是母体里的魂，魂不守舍，人就失去了自我。
        感谢策展人杭间兄的鼎力相助和友情，感谢今日美术馆同仁的悉心服务和帮助。