“在中国设计”展在今日美术馆举办
- Update:2009-12-29
- 李馨
- 来源: 装饰杂志社
设计是一种态度
——“在中国设计”展在今日美术馆举办
2009年12月20日下午17：00，由今日美术馆主办的“在中国设计”艺术展在今日美术馆2号馆拉开帷幕。这是第一代中国当代设计师在美术馆的首次集体亮相，也是设计走入中国艺术史和艺术收藏的开端。此次展览将持续到2010年1月18日结束。
经济的飞跃、商业社会的形成、体制的转型和全球化的升级，中国社会的发展速度让人有点措手不及，中国设计就是在这个复杂的社会运作中行进着，不可避免的挟带了政治、经济、历史和文化的味道。设计被各种各样的物象所诱惑，似乎丰富多彩又乱了阵脚，辨不清方向，面对眼花缭乱的景象，设计是该走进去还是逃出来？
意大利设计师埃托·索特萨斯说，“设计对我而言，是一种探讨生活的方式。”设计正是这样一种态度，是反应每个人对生活的态度。设计应是充满人情味的，它讲述了设计师内心的小小感动；设计又应是充满关怀的，它不是强权，它要留给使用者一份自我设计的私密空间。“在中国设计”展正是以此为主题，设计师们通过这些简单又令人温暖的作品，阐释自己对设计的态度。
此次展览收藏了又一山人（黄炳辉）、多相工作室、吕永中、谢东、叶宇轩、石川、王杨、贾立、刘峰、毛娜和oho-oho等人的设计作品。参加展览的嘉宾包括杜海滨、高艳津子、洪晃、胡恩戚、梁冬、梁文道、刘琼雄、沈黎晖、孙甘露、王小慧和尹珊珊。嘉宾、设计师以及策展人李德庚、蒋华和海军（策展群体为清华大学美术学院及中央美术学院的青年学者）在研讨会上就各设计作品以及当代中国设计态度展开了讨论。
“在中国设计”展中的作品，或流露出设计师对生活中微小事件的瞬间感动，或对历史文化和社会现象进行深刻思考，或天真单纯地摆弄情趣，一切都细腻而流畅。
又一山人用《无常》、《过去未来》等作品展现中国设计中独有的“禅”的审美观。他认为中国艺术从来就不满足于纯粹客观的再现现实，多半的灵感是来自于内心的彻悟。你躺着他的沙发，思考的是生与死的界限，你穿上他的衣服看着他的表，脑中浮现的则是过去和未来的时间飞梭。他的态度就是思考人生。
毛娜的《遇见博斯》和《兔子公主》则让你仿佛置身于童话世界的野外，焦急又喜悦地幻想着奇怪事情的出现，神秘而有趣。她的态度就是幻想的奇妙。
多相工作室的木梳椅子让你看到木棍这种单纯的单体也可以变幻出多种奇迹，它让你感到个人与环境的互动，感到人的肢体运动及环境变化可以产生很多有趣的交流。他的态度就是探索材料的潜力。
谢东则像一个单纯的小女孩，恋上了与空气、水的游戏，她的茶具像水纹、像被碾碎的纸片，像涨满了空气的气垫，可爱又天真。她的态度就是留住转瞬即逝的美好。
贾立的《记忆凳》则唤起我们对个人历史的怀旧情感。可贵的是，他没有试图用设计主宰一切，更没有因此来控制使用者的情感，而是让使用者一同参与进来，成为设计的一部分，并从中享受属于个人的独特的回忆。
Oho-oho是一个八零后团体，他们没有迷失在眼花缭乱的当代城市中，而是沉淀自己并沉浸在对远古单纯生活的想象中，他们的《光神树》灯具像树枝，又像深海的珊瑚，透露着原始社会的神秘气息，简单又富有动感。他们的态度就是挣脱物欲追求单纯。
王杨的《惊（双喜热水瓶）》唤起了我们对简朴纯粹生活的思考。用黄铜这种低调的贵重金属打造出中国早期设计经典款热水瓶和花台灯，产生了奢华与极简的碰撞，让我们感到中国人特有的对幸福和满足的定义。他的态度就是凝视民族经典。
时宇轩的茶具包含着他对细小事物地关注，它像一颗坠落的水滴，还承载了时宇轩细腻的情感，令人感动。如今有太多事物干扰了人们的思考，让我们辨认不清方向。忘记一切，凝听自己的心音，抓住片刻的宁静，这种学会放弃的勇敢值得敬佩。他的态度就是静悟的情趣。
刘峰的系列家具探讨了人与环境的关系。无论是他的双人沙发还是可爱的动物长凳，都让我们感受到刘峰的人文关怀。设计本身是不会单独存在的，它必定与人产生互动，与环境产生关系，如何将产品放入一定的环境中，如何适合不同的人群。他的态度就是设计与设计外的距离。
石川的森林系列书橱给我们大自然的小乐趣。他认为人应该保有自己的个人空间，而家就是放松自己的最佳场所，我们不想拒绝交流，也不想人云亦云，我们只是想要一个空间，轻松而且私密，这不是别人的，是属于我们自己的。他的态度就是感受自我。
吕永中的《片舟》和《行走系列》，把眼光拉回到中国历史的长河中，我们记得那些早已不实用却还被珍藏的东西，记得那些早该忘记却被珍重的瞬间。家的定义到底是什么，是一堆好用的东西摆在一起的空间？还是一个让我们铭记历史的展厅？还是一间充满生活情趣的小房间?他的态度是珍藏。
被陈列在今日美术馆素白的展厅里，这些设计充满生活的小乐趣，简单却撩人心弦。中国设计界正有这么一群人在坚持着自己的信念，让我们看到充满人情味的设计作品正在慢慢进入人们视野。虽然他们那种注重感情的设计特色应该被发扬，但对功能研究的缺乏也确实是中国设计界落后于西方的一个重要原因。或许是在当代艺术品聚集的今日美术馆展出的缘故，“在中国设计”展上的作品多数带着纯艺的感受，少了份设计的味道。这是设计发展的一个方向，使其更加灵动和亲近人，但并非唯一方向。我们期待中国设计走得更远更广阔。
