装饰杂志,《装饰》杂志社, 立足当代 关注本土 www.izhsh.com.cn

针织服装平面结构设计灵感解析

  • Update:2014-05-25
  • 孙 静 天津工业大学
  • 来源: 《装饰》杂志2014年第4期
内容摘要
分析当前针织服装设计的发展趋势,认为回归自然的生活理念、简洁含蓄的审美理念、激进张扬的时尚理念和东方文化的传统理念是其重要的促成因素。文中,针对针织服装平面结构设计“回归本源”案例,说明其创意灵感,探索其设计方法,并呼吁针织行业应深化对这种趋势的认识,加强对再解构平面结构设计方法的研究。

针织面料质地柔软,吸湿透气,具有优良的弹性、悬垂性和延伸性,具有穿着舒适、贴身合体、无拘紧感和易于整理等优点,一直受到消费者的欢迎。察其应用,自上个世纪以来, 紧贴身体的毛衫毛裤比比皆是,一时成为主流。这主要是西方构筑式立体裁剪对针织服饰的外形设计产生的深刻影响。进入21世纪,随着现代人们生活方式、生活目标、生活态度的变化,流行理念也正在发生变化。在这种背景之下,设计不再有统一的标准和固定的原则,而是成为了一个多元化的开放的各种风格并存、学科交汇融合的创造性过程。针织服装提出的平面裁剪作为一种看似“全新的裁剪概念(the newest cutting concept)”已开始推广开来。这种流行以自然简单的线条和简便整洁的平面形态以及穿在人体上出现的意外廓线,形成了服装结构设计的新方法。针织面料传统的平面裁剪方式与现代解构主义设计相结合,能够创造出未知的形态美,且不同的人穿着将会产生不同的着装效果,因而受到各界肯定而汇成一种潮流,成为针织行业的发展趋势。本文基于对针织服装平面结构设计发展趋势的确认,以现代发展设计的新理念为灵感源泉完成“回归本源”实例设计,通过作品灵感解析和结构造型说明其设计过程, 抛砖引玉,力求促进针织服装平面设计的创新发展。

一、当前针织服装发展的几个新理念
1. 回归自然的生活理念
这一理念平衡人与自然的关系,传达出一种从容的生活态度和生活方式。去年各大品牌相继推出了自然主义风格的设计,从Teixidors 细腻的手工编织系列、Pine Cone Hill 的素色花朵系列到Unique 的丛林系列(图1)可以看出,在时尚设计中,自然主义的设计理念已不再局限于木头、藤条等天然材质,或是木纹、绿色和浪漫的情调,夸大出位的草木图案以及各种来自大自然的鲜活色彩已把自然主义从原始质朴演绎到了生动炫彩的地步。而自然主义生活方式也随着人们的心灵逐渐沉积演变,进一步升华,形成以人为出发点、更加贴服心灵、更加细腻温暖的风格。在“保持大自然原味”的思想指导下,人们崇尚自然形态无拘无束的舒适性,从而追求最大限度地满足人体需求的穿衣形态。
2. 简洁含蓄的审美理念
随着现代人们生活方式、生活目标、生活态度的变化,社会的审美观念也在发生变化。从20 世纪70 年代开始,日本设计师高田贤三和三宅一生以东方人特有的观察方式和表现方式,把欧洲、非洲、中国、日本等完全异质的文化巧妙地融合在一起,创造了新的服装设计风格。在裁剪方式上,他们放弃了普遍流行于世界的立体裁剪法,以简单的线条和简洁的形态,获得了绝妙意廓线,形成了新颖的穿着效果。这种服装遮蔽身体曲线,其外部廓型的设计并不刻意去展示人体柔美的曲线或刚毅的线条,甚至看不到穿着者的三围,显得自由、独特、随意和舒展,使身体得到充分的放松。在这种服装造型中,人体曲线含而不露,千娇百媚尽在神秘之中,讲究的是服装的神韵隽永、圣洁端庄,从而体现出东方文化和儒家思想的审美意识。(图2)
3. 激进张扬的时尚理念
20 世纪60 年代,由于社会动荡,年轻消费层崛起,推动了以否定传统为特色的反体制思潮蔓延和发展。[1] 这股“嘻哈”风潮席卷世界各地,追求自由、张扬个性,也是针织服装设计的重要影响因素。传统的紧身或正统的服装已经不能满足新一代年轻人的要求,而这种平面结构不仅能较完整地表现服饰图案,表达自己对现今社会的看法和立场,而且穿着时与身体之间有足够的松量,符合街舞运动夸张的肢体效果对服装舒适性的追求,故平面裁剪成为其结构设计的主要方法。另外,起源于20 世纪40 年代末期的摇滚形象和兴起于70 年代的朋克风格,于今都在流行之中。在服装表现上,它们和“嘻哈”文化一起,通过对传统服装结构之解构,以宽松的自然褶、随意不对称的外形等形式,表现了自由洒脱、狂放不羁的时代精神,也成为针织服装平面结构设计的用武之地。(图3)
4. 东方文化的传统理念
而今,服装界潮流正在以一股全新的、非西方传统的设计概念,吸引了越来越多时尚界人士的注意和青睐,这就是东方传统服装结构再解构的设计方法。其实,这种裁剪概念是以西方的眼光对这股时尚潮流的审视,在东方许多国家的传统服装结构设计中,其实一直应用的就是这种平面裁剪,比如中国、韩国、日本等国家。所谓平面结构,即经过缝制后的服装可在平面上平放,并可顺畅地折叠和展开。所谓解构,就是打破现有的单元化的设计规则,然后再创造更为合理的秩序。[2] 这些设计以东方文化为基础,既保留了传统,又有创新,一方面满足了人们对于传统文化的归属感,一方面又紧紧跟上了世界潮流。

二、“回归本源”系列作品的设计思路
在尝试进行针织服装平面设计新方法的探索中,我们尝试创作了“回归本源”系列作品,其设计如图4 所示。
1. 创作灵感来源
在创作中,如果我们的设计没有找到精神的内核,就易忽略或者会弱化服饰文化中某种特别人性的东西,服装外在的文化表现就会零碎、浮面,就会使作品的人文精神含糊不清,就难以看到那种让人感动的文化内涵的存在。[3]“回归本源”的意思是保持大自然原味。在当前这一新的历史时期,人们日益崇尚“回归自然、返璞归真”的生活 ,“保护人类的生存环境”、“保持地球生态平衡”等主题在人们的现实生活中也不断得到强化。自然元素的表现悄然给服装设计界带来一股清新的自然之风,自然主义将可能成为其发展的主旋律。自然的山、自然的水、自然的植物留给人们深刻的印象,春意朦胧,阳气上升,天空常有灰色雾霭笼罩,这就成为本作品的创作灵感。在紧张的城市生活中,人们更最求轻松自在的着装形式,洗尽铅华,“回归本源”将是这一主题的深刻内涵。针织面料肌理起伏,花纹图案的设计源于大自然中的植物纹理,夸张的整体廓线造型源于自然的山形地貌。其淡定的色调将人们召唤到远古的时间深处, 让人感受到一种紧密依赖的
和谐感。
2. 款式造型分析
这一设计不再塑造立体的省,而是应用直线的大气与大方,在身体与服装之间保留足够的空隙,轻松而含蓄地体现人体曲线……可以说,它为休闲服装的设计提供了一个全新的设计思路。一度在世界范围流行的立体裁剪,虽然可以造就华美并极度合体的衣着,但这种合体的衣服尽管富有审美情趣,穿着后人体的舒适度却大打折扣。人们在那种紧身合体衣服的包裹中,身体和精神都得不到自由和放松。平面裁剪以二维的方式操作,展现廓型的舒展和自由,使得在职场劳碌和复杂的人际交往中产生的紧张,得到缓解甚至解脱。简约的造型,宽松的结构,随意的形态,尽显含蓄之美。本作品设计也吸收了嘻哈派激进张扬的因素,其造型奇特,完全打破了传统的着装格调;其款式随意,彰显了无拘无束的个性,从而独树一帜,别开生面,受到多方的青睐。
3. 平面结构设计的版型处理
三宅一生曾说过:“一块布就是我的出发点。”通过二维结构对服装进行设计正在成为服装廓形设计的灵感来源和创意方法。基于“一块布”理念,从平面结构开始进行解构和重构设计大有作为。运用东方几何图形的平面结构原理,可以变幻出无穷无尽的款式花样。
图5、图6 分别是图4-d 和图4-a 两种款式的平面结构设计图。在图5 中,从后中心测量出1/2 胸围做袖笼开口(手织毛衫开口空针150 毫米),其他部分自然悬垂,在整幅空白部分用编织肌理缝合出树木纹理图案和主题相呼应。在图6 中,同样长方形平面结构中左右下角沿对角线折叠,AB 和CD 角留口缝合,形成倒梯形外部廓形。这种解构的平面裁剪的针织服饰,设计标新立异,裁剪简单方便,或夸张或简洁的视觉效果,使传统的造型方法焕发了勃勃生机,释放出无限的创意和激情,其发扬光大和与时代潮流的融合必将对服装发展产生巨大的影响。

结语
现代针织面料日益丰富多彩,已经进入多功能化和高档化的发展阶段,各种肌理效应、各种功能的新型针织面料正在不断被开发出来,给针织品带来前所未有的舒适感性和视觉效果。其平面裁剪与现代解构设计相结合,必然创造出更加多样化的时装市场。针织行业在新的流行文化观念的影响下已出现无数创新的设计,从外穿化、休闲化,到时装化、个性化,许多世界著名品牌商都在打造有自身特色的针织品牌,力求摆脱雷同、追求个性、提升品味、探索新奇。我国针织行业虽然引进了许多高科技设备,但设备的升级并没有给国内的针织带来太大的变化。其原因在于,对这种平面结构设计的发展趋势认识不足,对这种针织服装的设计能力提高不够,这势必成为我国针织服装走向世界和提升国内竞争实力的阻碍。本文针对针织服装平面结构设计作品进行灵感解析,说明其光明的发展前景。愿我国针织行业应认识这一趋势,开阔设计思路,研究设计方法,培养设计人才,加紧为服装事业的兴旺发达做出贡献。

注释:
[1] 李当岐:《西洋服装史》,高等教育出版社, 北京,2005,第365-367 页。
[2] 武玲娟:“浅探服装简约主义—‘无结构’形式”,《才智》,2010.12。
[3] 毛立辉:“中国国际时装周反思录”,《中国服饰报》,2010.1.11,第2、3 版。

评论

暂无评论!
填写评论
用户名 密码 匿名发表   没有用户名?
[发言请遵循国家相关法律]