早春的果实——2013 年东京三所美术大学年度毕业作品展（设计学科）
- Update:2013-07-12
- 撰稿／摄影／版式设计：顾欣
- 来源: 《装饰》杂志2013年第5期
东京艺术大学（上野校区）
武藏野美术大学
多摩美术大学（八王子校区）
春天，本是播种的时节，但对于日本的大学来说，却正是一年中收获的季节。与绝大多数国家学校秋季入学相反，日本的学校每年4 月1 日为新学年的开始，至下一年3 月31 日结束。因此每年的1 月至3 月，便是日本各大美术院校上年度即2012 年度的毕业作品展览季。笔者借今年年初赴日本东京电通总部研修访学之际，得以亲临位于东京的三所著名美术大学——东京艺术大学、武藏野美术大学和多摩美术大学，逐一参观了这三所美术大学的年度学生毕业作品展。鉴于笔者的专业背景为视觉传达设计，此行主要关注的是设计学科尤其是视觉传达设计专业的毕业作品。
平成24 年度武藏野美术大学毕业制作展（2013 年1 月17-20 日）
展览海报
今年三所大学中最早拉开毕业展览大幕的是武藏野美术大学。这所私立美术大学的前身是1929 年始建于东京都武藏野市的帝国美术学校，1948 年改名为武藏野美术学校，1962 年正式升级为武藏野美术大学，简称为“武藏美”。该校设有美术和设计两大专业方向，共计11 门学科，分别是：日本画；油画；雕塑；视觉传达设计；工业、室内与手工艺设计；空间、展示与服装设计；建筑；基础设计；影像艺术与科学；艺术文化与管理；信息设计。目前在校就读的全日制学生总数为4500 多人，原研哉、深泽直人、佐藤卓等著名设计师为该校现任教授，而退休离任的教授中则不乏胜井三雄等设计大师。武藏野美术大学位于东京都市郊的小平市小川町，一踏入大学校门便能感受到浓郁的毕业展览气氛。所有参展的毕业作品遍布整个校园内：雕塑和部分绘画专业的作品多放置于室外，设计专业的作品则保留在各个教学楼室内展出。毕业生为了占据校园内最佳的展览位置往往需要提前申请并与其他学生竞争方可获得。视觉传达设计专业一直是该校热门的报考专业，考取的难度相当大。该专业目前拥有10 名教授，现任主任教授为新岛实，学生总数为453 人（截至2012 年5 月），其中今年毕业的学士120 名、硕士5 名。从展出的毕业作品来看，学生们选择的设计主题主要集中在文化、历史、个人经历、科普、社会等方面的内容，其表现形式既有相对传统的插图、图形、书籍、包装、海报、信息图表，也不乏新媒体与交互设计的作品。
大学入口的展览咨询处
校园里的展览作品
新锐建筑师藤本壮介设计的大学图书馆
《褚遂良假名》
本多育实
视觉传达设计/ 学士
书法是美丽的。本作品模仿褚遂良书法的字形和笔法，创造出适合书写日文假名的书体，同时尝试使用石刻的手法拓印书法作品。
《工具的故事》
谷岛康叶
视觉传达设计/ 学士
人类设计和生产的工具有复杂而美观的形式。本作品主要研究工具设计的普遍性。三个展台分别呈现了有关书写、进食和剪切的工具。展台上的实物与屏幕结合，运用交互的方式传达信息。
《关于里山》
村田智
视觉传达设计/ 学士
人与自然共生于里山，太阳、水、动物、植物与生息繁衍的人类与里山紧紧相连。本作品围绕民俗、生活史、水田、连锁和杂木林共五个视点，通过系列信息海报呈现出里山的轮廓。
《诊断的分解》
小林翔
信息设计/ 学士
一些物品经常在无意识中被用作其他用途，这是用户在无意识中创造的设计。这组系列作品是对身边常见的物品进行重新“诊断”，将它们与新功能相结合，例如废易拉罐与烟灰缸、旧铅笔与眼镜腿、手机与重物等, 透过独特的视角去思考新的设计方法。
视觉传达设计学科教室
地下展厅
交互设计作品
