基督教艺术对罗马艺术元素的运用

西方古代的罗马帝国，在政治、军事、经济等诸多方面，都堪称人类历史上一段辉煌的篇章；而这一时期所创造出的艺术作品，以其雄壮浑厚的风格与气度，为后续艺术的发展提供着源源不断的灵感与可资借鉴的典范。在西方艺术史上，几乎从来没有中断过对罗马艺术的再发现与再诠释，历代的艺术家们都在直接或间接地追溯西方文明的源头，追溯到希腊，追溯到罗马。而每个时代的艺术又以其自身的方式，从特定的角度，继承与发展罗马的艺术遗产，同时融入了属于各自时代的独特思想与形式创新。后代的艺术之中，即使在精神气质上与罗马艺术最为格格不入的基督教艺术，也从来没有彻底抛弃过罗马艺术的影响，甚至在一些对基督教至关重要的题材与作品中，也将这些影响毫不掩饰地呈现出来。本文将就中世纪基督教艺术发展过程中，对罗马艺术在各个层面的借鉴与运用进行初步的梳理与分析。

基督教孕育出了迥异于罗马帝国的价值观念与社会形态，然而它恰恰是在罗马帝国晚期的宗教熔炉里产生，并且在与犹太教（Judaism）、摩尼教（Manichaeism）、诺斯替教（Gnosticism）等诸多宗教的竞争之中脱颖而出的，并最终征服了罗马帝国的皇帝君士坦丁，成为一国之教。

[1]基督教艺术之初，在墓窟天顶画、镶嵌画、石棺雕刻、教堂建筑上，罗马艺术的影响可谓随处可见，无论是人物形象、写实的处理手法，还是建筑的格局、建造技术等方面，都延续了罗马艺术中的风格样式与技术技法。[2] 然而，这种情形虽然典型，却并不足以说明罗马艺术对于基督教艺术的重要意义，其原因在于早期基督教的特殊社会地位。[3] 在基督徒受到迫害，只能藏匿在地下进行必要的宗教仪式时，这种信仰不能公开的状况之下所产生的艺术，与后来中世纪期间极尽所能的艺术创作有天壤之别。即便是成为国教之后，当时的基督教艺术也没有形成自己的专属风格，而更大程度上是在借用罗马艺术这样一个成熟的艺术表现系统，在其中嵌入基督教的信息与内容。依附于罗马艺术的风格样式与技法，最初也许是无可奈何之下的现实选择，而实际上却有助于基督教信仰与宗教信息的传播，以当时的人们所熟悉的形式，讲述一个关于救赎与希望的新故事，在这一点上，可以说这是一种十分有效的传播策略，这种情况在基督教成为国教之后尤为明显。时至今日，当人们在半月楣雕刻的末日审判场景中看到右手举起做出赐福手势，一派君临天下之势的基督时，还会联想到罗马皇帝奥古斯都高举右手的雕像，而此时的基督教与教会组织，已然成为欧洲社会政治经济活动中举足轻重的力量。

图1. 罗马圣伯多禄和圣玛策林地下墓窟的彩绘天顶画，约公元4 世纪

图2. 大理石棺，5.45×2.2米，约270 年，现藏于罗马老圣母玛利亚教堂

图3. 好牧人镶嵌画，拉文纳加拉·普拉奇迪娅陵墓，425-450 年