马歌林：装饰艺术家协会与1925年装饰艺术博览会

三、展览所留给我们的
自1925年装饰艺术博览会之后，很多展览相继举行。20年后，当又一届展览在巴黎举行时，政治环境已经发生了变化。德国和苏联分别建造了宏伟的展馆参展，夸张而又彼此对立的风格，预示着若干年后二战中两国之间的政治对立。

在1925年，法国似乎代表了家居装饰和室内陈设方面的最高水平。法国的装饰艺术家形成了一种老练的设计语言，精细、中性并且在视觉上更具冲击力。这种语言借用了其他文化的基本元素，如非洲、拉美和亚洲，其产品主要面向精英客户群。当时法国正在巩固其在非洲和亚洲的殖民地地位，且法国领导人推测在未来法国的殖民地中他们的统治依然会继续。

第二次世界大战以后，世界格局发生了新的变化，以前的殖民地获得了独立。德国虽然战败了，但是重新加入了共同体。美国经历了物质的大发展，涌现了许多新发明，大量的新产品因此产生，改变了全球的产品文化。

在此期间，设计可以投入大批量生产这种观念已经在所有工业国家的经济发展中根深蒂固。德国、英国和美国成为了电器用品、新材料产品和所有公共及私人交通设备产品生产的先锋。然而，法国在工业设计上仅仅处于中等水平，早期的装饰设计概念仍在其文化中占主流地位，而其他国家已经被工业设计所充斥，法国不得不接受工业化时代的来临。法国再也不是设计领域中的领导者了。到20世纪80年代，法国装饰艺术的领袖地位再次受到来自意大利孟菲斯集团后现代主义设计的挑战，“新装饰”（New Decoration）之风迅速席卷全球。

其他国家也开始登上设计的舞台。日本和韩国从20世纪60年代开始崭露头角，中国的一些设计师也开始引起世界的关注。中国的许多城市创办了自己的设计周刊，强烈表达了要让中国成为设计世界的领军者的愿望。席卷了世界不同地区的国家的新多元化主义不同于法国在20世纪20年代的文化专制。过去和现在的明显区别在于设计的环境一直处于变化中，随着时间的流逝和新的利益相关者的加入，曾经的设计文化核心可能已经削弱了。

考虑到从上世纪20年代开始的设计变化不仅体现在产生了新的事物，而且形成了一个符合世界各地更多新创意的全新的设计环境，就会明白今天我们所看到的设计可能与十年后的有很大差异。可能有人认为设计尚处在初级阶段，还有很多可能性有待实现。回望1925年，当时人们认为法国设计者将永远占据主流，我们就会意识到设计是具有时代性的，在未来几年内还可能会发生巨大的变化。