开向未来的窗户——《未来之窗》作者卜桦访谈

《装饰》：您在做这件作品时在技术上以及审美风格上是否要进行某些相应的调整？
卜桦：在审美和风格上，我自己喜好的风格是大量运用黑色轮廓线，黑色阴影以及艳丽的色彩，空间上我喜欢空间感强烈的，但是绘画语言上我喜欢二维，平面化的。在我自己的作品中我会随意很多，像之前做的《未来荒》、《青春有害健康》和09年新媒体艺术青年大奖《野蛮丛生》都带有荒凉、躁动、嘲讽的意味。但是这个动画是要表现未来城市美好、便捷、舒适的特征。所以在剧本上完全没有任何负面的东西。


《装饰》：您以往的作品多具有一种非常感性的味道，同时也隐含着一种人文主义的情感关怀，这些特点是否在这次的作品中得以延续？还是在某些方面有所突破？
卜桦：这个片子的功能不太一样，它是未来馆的一部分，起着介绍和展示的功能。是一个动画形式的说明，而说明的内容是对于未来城市、未来生活几个场所的设想。这几个城市的命名是西班牙公司和世博局在综合现有的科技、创想基础上总结出来的几个可行性方向，包括了生态之城、能源之城、水之城、太空之城、智慧之城，因此它是属于集体劳动，不能够像艺术短片一样去随意发挥作者单独个人的观点。

《装饰》：在您以往的作品中，音乐是其中很重要的一个部分，这次的动画中音乐是怎么配合的？它在其中占据了什么位置？在巨大的空间内播放巨幅动画与配乐，在制作时有什么特点？
卜桦：这次的音乐是找的邵彦棚，做电子乐的，我们之间有过很多合作。他的音乐给我的感觉就是很有未来感。所以设计了没有对话的形式，直接用音乐贯穿。

《装饰》：动画不像平面绘画，它是色彩、线条这些造型因素以及剧情编排、动态处理、音乐音响效果等因素的综合体。您能否谈谈这次的作品在制作过程中有哪些困难？比如在技术上、剧情编排上、画面风格上等等。
卜桦：为了迅速记录想法，平时我自己做动画是非常快的，之前给左小祖咒做的五分钟mv《钱歌》用了一些现有素材，前后在一周内完成。像《野蛮丛生》这样将近五分钟长度的艺术短片也是在两周左右完成的。这次的任务虽然只有12分钟左右，但是仅仅制作阶段前后历时七八个月，主要是之间有很多讨论和修改的过程。这也是做商业项目和自己做独立短片最大区别之一。其实，真正的困难并不在创作本身，虽说背景图有一百多张，工作量不小，但是这几乎是最愉快的部分。我不怕画东西，之前做《智慧书》，《励志书》等漫画插画时，几个月画五百多张，连想创意带画出来。需要学习的是适应不同的工作方式，我想现在我已经很适应很理解了。这是很大的收获。