创新的路径——二十年来最具创意的设计案例推荐

5，有关预防、治疗并帮助感染HIV 病毒人群的信息设计

年代：20 世纪90 年代至今
创新点：20 世纪90 年代，在国家和地方政府的领导下，针对艾滋病的斗争始于法国。我在这里展示的作品是由一群设计师在过去的23 年里完成的。这个设计小组叫“联合平面设计师”(Les graphistes associés)，由文森特·帕罗塔特和CRIPS（巴黎地区艾滋病预防与信息中心）领导。文森特·帕罗塔特一向重视关系到每个个体，并与设计品质相关的项目，传递出时而幽默，时而挑衅的信息。这些信息伴随着产生三联疗法（tri-therapy，用于抵抗HIV 病毒的一种由三种药混合而成的药物）的研究工作的开展和知识的积累一同演进。不过到了2012 年，因为信息的缺失和预防工作的不到位而引发的无知可能导致的结果是：项目的进程搁浅而病毒的感染在继续。这还意味着对艾滋病人的歧视和恐惧。这场斗争必须继续下去！
推荐理由：如果一位设计师的技法与实践活动不能服务于他的公民同胞们，他还能被称为设计师吗？作为一名设计师，同时也是一位公民，我选择的是与公民相关的设计。
（推荐人：劳伦斯·马德莱尔，Laurence Madrelle，法国著名视觉设计师，国际平面设计师协会前任主席）

6，连接东西德的标识和指示系统，柏林

年代：1989 年
创新点：1989 年，刚刚推倒柏林墙的时候，埃里克·施比克曼设计了统一之后连接城市两部分的标识和指示系统。当时，这件作品因为其象征意义打动了我。大家都听说过1961 年东西德分裂带来的后果，一家人因此离散。忽然，在1989 年的时候，一位设计师为了把他们重新连接起来而工作，当时他效力的是柏林运输署（BVG）。此外，由这个项目而衍生出来的责任、涉及到的知识和设计技能都是大量的。这里的两张图是统一后的标识。在我所生活的城市，交通运输至今仍然是一个问题。帮助巴黎周围的飞地符合交通运输要求的“巴黎”(Great Paris) 方案虽然不比德国的计划那般激动人心，也已经在操作过程中了。
推荐理由：交通运输系统的权力是日常生活的主题之一。
（推荐人：劳伦斯·马德莱尔）

7，设计作品的“新闻”价值

推荐理由：对我来说，选择出过去10 年到20 年中最重要的两件设计几乎是不可能的。原因很简单，这些年发生了太多的事。不过，或许有一种趋势可以恰当地描述在这段时期大致发生了什么。这个趋势就是在设计界与艺术界发生的趣闻变得越来越重要。诚然，围绕着一件艺术或设计作品的故事一向都有其重要性，不过现在，它已经成为了创作的源泉并拥有了其自身可以被感知的价值。据Droog 的负责人之一判断，设计作品的品质标准就是作品的“新闻”价值。为了把这个重要的趋势视觉化，我将以世界著名的格里特·里特维德的“红蓝椅子”的重新设计作为案例。19 世纪末和20 世纪初的时候，西方社会经历了剧烈的文化变革，也是在这个时期，“设计”专业诞生了。在很长的时间里，设计与现代主义运动的理念相互关联，“形式符合功能”曾经是现代主义者和许多代设计师的信条。不过，对于之后的几代人来说，这个信条太过局限，他们开始沉溺于20 世纪末西方社会的富庶（和好玩的事）。然而，在新的世纪里，设计师们再次从早期现代主义那里收获灵感。不过，无论是审视作品的角度还是侧重点都大相径庭，对设计的功能的重视转移到了对其沟通品质的强调。重新制作、引用或是从他人作品中取样都被全盘接受（而早期现代主义崇拜的是完全的独创性）。2004 年的时候，两张重新创作的红蓝椅子问世了。一张是由乐高积木搭建的，由马里奥·米奈尔（Mario Minale）为Droog 设计创作；另一张是这个椅子被严重焚烧的版本，由马丁·巴斯（Maarten Baas）设计，作为他“烟”系列的一部分，因为这个系列，他焚烧了一些经典家具。我想里特维德如果能看到这些产品一定会哑然失笑，虽然创作的理念和他的初衷大相径庭。
（ 推荐人：伊多· 史密舒真，Edo Smitshuijzen，荷兰设计师，国际平面设计师协会会员）

8，Droog

年代：1990 至今
创新点：1. 模式创新。2. 从人的具体的生活出发。3. 认真诚实地回应这个时代提给我们的问题。
推荐理由：大多数人听说Droog 这个名字是在1993年的米兰家具展上，他们那种异样的、不规矩的设计一下子引起了广泛的关注。当年参展的设计师中的几位比如赫拉·荣格利尔斯（Hella Jongirious）、理查德·胡腾（Richard Hutten）、马歇尔·万德斯（Marcel Wanders）等后来都成长为享有盛誉的设计师，并拥有了自己的设计事务所，但仍与Droog 保持着持续而灵活的合作。很明显，这种研究／推广平台与独立设计师之间是一种真正意义上的平等合作，所有的参与者都有权保持足够的独立性，当新的研究主题出现时，合适的参与者就会加入到项目团队中来。当然，这种模式的利弊都是极其明显的，迄今为止，它还没取得足够让人信服的商业成功。但它依然在继续成长与演变，再往前的任何一步，不管是成功还是失败，都一定会带来非常有价值的启示。
        从产品本身以及社会影响力上来说，Droog 的成功毋庸置疑，简单地说，这应该归功于Droog 找到了一个非常智慧的出发点。一般来说，设计师总喜欢摆出一副高高在上的姿态，而Droog 却反其道而行之，他们承认每个人已有生活（当然包括已有生活用品）的价值，你不必重新开始，只需要在原来的基础上做一些改造与提升，就可以拥有新的生活——你好像不是从Droog 购买产品，反而像是你自己附体在Droog 身上去改造你自己的生活。从Droog 的设计中，我读到的不仅仅是智慧，更是一种面对生活的真诚，也许这才是设计中最重要的东西。
（李德庚，清华大学美术学院视觉传达系教师）