发现内空间——斯蒂文·温伯格在20世纪晚期的玻璃艺术创作

拼装

      圆管状构成体（Component Vessel）

       透过作品“圆管状构成体（Component Vessel）” 局部上清透的圆形断面，可以看到作品的内空间，其外部形态的内部形式借此得以展现，于是作品拥有了大于原有结构基础之上两倍的层次感。这件作品是温伯格上世纪晚期的代表作品之一，体现了其当时对于玻璃内空间的理解。
       作品从外观上看是由相同造型的单元拼装组合成的，他直接选用现成管材的局部充当这一单元，并将其通过翻制转换成一百五十个耐火石膏阴模，又将每个阴模打磨成为规整的正方体，统一拼装罗列到一块，构成整个作品的耐火石膏阴模，再整体放入窑炉中选用同作品等量的整块玻璃料进行铸造；待铸造结束将耐火石膏阴模去除干净，作品最终形态的雏形就呈现出来了，排列有序的结构及其层次感被光勾勒出来，呈现出半透明并且不同于其他材料的视觉效果；温伯格又用磨盘将处在作品表面管材造型的各个断面统一磨平并抛光，于是作品的内空间通过这一冷加工处理清晰的展现出来。
       借此我们可以看出，温伯格最初对玻璃内空间的理解体现在其作品中，是整件作品的亮点之一，他主要表现的是作品的构成感以及不同于其他材料的光影效果，对玻璃内空间的展现还仅在其次。