主题阐释：装饰三年展专题报道汇总
二，知竹：《北京国际设计三年展策展人刘小康先生专访》（刊于装饰杂志2011年第4期）
北京国际设计三年展策展人刘小康先生专访
Interview with Mr. Liu Xiaokang, Curator of Beijing International Design Triennial
采访：李 馨 Interviewer: Li Xin
编者按：刘小康是香港设计中心董事会副主席，香港设计总会秘书长，香港设计营商周重要组织者和策划人，长期从事设计、公共艺术及雕塑创作，并参与艺术教育和推广。在首届北京国际设计三年展中，他与杭间教授联手策划单元展“知‘竹’”。2011 年3 月3 日，《装饰》针对亚洲设计现状、“知‘竹’”立意、首届北京国际三年展等情况采访了刘小康先生。
设计中的香港·中国·亚洲
香港、中国、亚洲，再到世界，在地域上是一个层级递增的关系，但从文化影响力来看，往往不成正比，设计三年展就是一次交流的机会，向世界说话，而不是听世界说话。
《装饰》：我们知道，在这次国际设计三年展的境外策展人中，您是唯一的亚洲策展人。目前大陆的设计界对日、韩外的亚洲设计了解得很少，设计界的交流也很少。不知道香港是不是也是这么一个状况，与其他国家和地区的设计界有什么交流？
刘小康：香港设计界一直很关注国际设计动向，并迫切地与国际设计界进行交流。将近十年时间里，我们设计中心（指香港设计中心──编者注）坚持举办设计营商周。一年一度、为期一周的活动包括六个不同的论坛，来自200 多个国家的演讲嘉宾云集于此，进行设计交流。在设计营商周举办之前，香港不同的学院以及众多设计师，也会与国际友人交换设计想法及最新研究成果。除此之外，从20 世纪80 年代开始，很多香港设计师就被邀请到外国参加展览，或者邀请外国设计师来香港参展。所以谈起香港设计界的国际交流工作，应该说已经发展得比较深入了。
《装饰》：您能就此谈谈亚洲设计的状况吗？亚洲设计在世界上扮演了什么样的角色？它的前景如何？
刘小康：对于现在的亚洲设计，我们应该回头看看能提供什么，而不是学习什么。亚洲有自己的优势，有着深厚的文化积淀，这些都是历史和生活的沉淀。社会文化所孕育的一切，都可以拿出来跟全世界来分享。比如喝茶，就是社会文化的一种，里面存在很多设计因素，我们如何通过当今设计师设计出的产品，与全世界分享我们的文化，是我们现在应该去思考的问题。亚洲设计师不应该总是按照外国的套路来，复制外国的东西，那些只是方法之一，我们应该找到属于自己的方式。
《装饰》：也就是说现在必须慢慢地走出亚洲，向世界说话，而不是听世界说话。
刘小康：对，是要学会主动展示自我，但是不能慢慢进行，而是要快速推进。如今中国经济增长如此迅速，中国设计师可以抓住机遇做很多事情。我们有时把自己束缚住，太多地用外国人的标准衡量自己的设计，太多地用外国人的眼光考量自己应该做什么。在我们的文化领域中，在当代市场中，在我们现代人的生活中，有很多东西值得发掘，我们完全可以找出我们应该做的事情。
营商周与三年展
刘小康先生是香港营商周的组织者，作为本次三年展的策展人之一，他对两者的异同有深刻的领会，也谈到了这次三年展的策展机制和面临的机遇。
《装饰》：您在香港设计界非常活跃，是香港设计营商周的组织者和策划人，可以跟我们谈一谈香港设计营商周是在什么情况下起步的吗？
刘小康：10 年前，也就是2001 年，我们开始筹备香港设计营商周。我们发现，设计和商业之间存在一定的距离，两者似乎语言不通，很多厂商不理解设计。这启发我们为设计营商周打造了如下概念：设计营商周就是在文化、艺术层面之外开发设计，依靠设计推动商业活动的进行，创造产业价值；我们要利用这个平台，和企业沟通，并帮助企业和设计师沟通。因此，我们不单是邀请设计师来演讲，也邀请那些重视设计的企业来演讲，进行多方位交流。另外，到场的观众也不仅是设计师，他们中大概有三分之一是来自各个企业的不同管理层。
《装饰》：这些企业会在设计营商周寻觅合适的项目吗？
刘小康：我们并不主动为企业和设计师做项目对接，但是谁知道呢，如果机缘巧合他们找到了合适的合作伙伴，那就交给企业家和设计师们自己搞定。
《装饰》：您认为香港设计营商周和北京国际设计三年展在定位上有什么不同？
刘小康：很不一样，北京国际设计三年展学术性比较强，而香港设计营商周则是探索设计和创意、设计和科技、设计和商业之间的关系，并从中发掘无限的可能性。
《装饰》：从您多年从事设计师和设计策展人的经验来看，您觉得北京这次举办国际设计三年展有什么样的意义？
刘小康：它的最大意义就在于“首届”二字。坦白说，虽然国内举办过多次国际展览，但都是把国外展览直接带过来，而由国内主导，在国内发生，以国内为出发点，由国内主动定位的展览，这还是第一次。而且本次展览中，中国设计师占有较大比例，从世界范围来看，这都是极少见的。另外，本次展览内容丰富，包括了五个主题，每个主题都需要大量的工作，甚至足够独立出来单独展览。这五个主题从不同角度诠释了你刚才提出的那个问题——亚洲设计在世界的定位是什么——这次展览在观念叙述上是自足的。本次展览是一个契机，它搭建起一座桥梁，让人们得以在此比较亚洲设计和西方设计。
《装饰》：如今，在全球范围内，设计周或设计节都是一个热门的话题，国内也有很多设计活动，也有不少活动是假借了设计的名义，您是如何看待这种设计节日的火爆现象的？设计节对整个设计界的运转来说，有什么样的作用？
刘小康：其实没有需要不需要设计节这一说，我们只是把它作为一种尝试。不同的地区都在举办设计周，虽然题目相似，但相互之间总有些不同之处：它们的起源，它们如何启动，它的发展过程，以及它们的目标，都是不一样的。对于香港来说，设计周更大的作用是它的公众教育价值。采用设计周的方式，可以帮助人们更好地理解设计，帮助他们更明智、更理性地购物。
《装饰》：正如杭间老师在新闻发布会上所提到的，北京国际三年展采用境内策展人和境外策展人合作的机制，您认为这种机制的优势在哪里？
刘小康：就我个人来说，杭间老师对我帮助很大。他一直是我的老师，他不仅在学术研究方面给予我支持，而且将他对中国不同地区的竹制品发展状况与我分享。我们一同去找国内有关竹材料的设计，他还热情地就我的其他观点与我进行讨论。所有这些都令我们达成某种默契，这有利于推动展览工作的进行。
知“竹”
竹子是一种带有东方印迹的材料，是日常用具的常用媒材，也是坚韧、虚心的品格象征，如今又打上了绿色生态的标记，刘小康先生以“知‘竹’”为题，也是在探究竹子在现代设计中的潜力。
《装饰》：您的策展题目是“知‘竹’”， 是不是出于竹子是东方传统的设计材料的考虑？
刘小康：对。竹子可以用于很多工艺产品中。作为现代人的生活用品，你会发现它真的很棒！意识到竹材料的优势后，我就开始留意有哪些人做过这方面的工作，哪些地区在加工竹材料方面技术水平高。碰巧去年杭间老师找到我，讨论北京国际设计三年展的相关事宜，我就提出了“竹”这一主题，他觉得这个主意不错。我想，是时候让亚洲设计师把我们的东西拿出来和世界分享了。
《装饰》：从中国目前来看，随着生活形态的变化，竹材料的用具逐渐被淘汰了，如今我们来谈竹设计，应是怎样的一种立场，是缅怀，还是重新要把竹子加到大家的生活中来？
刘小康：这点我不同意，竹材料的用具实际上在增多。竹子是木材最好的替代品：在竹子的生长过程中，它吸收二氧化碳；而且竹子三五年就可以成材，但木材要三十年。以前没有人专注于竹制品的开发，因为他们在技术上无法很好地改造竹子。用旧工艺的方法，竹子无法做成多种产品，但如今，有很多方法可以把竹子变成不一样的材料，并很容易运用于设计中，从这个意义上讲，竹制品并非越来越少，而是越来越多。
《装饰》：那么我们可以说得更准确点，传统制法的竹材料用具在减少，而新工艺、新技术下的竹制品在增多。您的观点绝非缅怀竹制品，而是要借助科技的力量开发新可能，让更多的竹制品走入人们生活？
刘小康：对。当然，我们也要向过去学习，因为过去有很多工艺作品、工艺产品给现在设计师、建筑师以启发，特别是竹材料建筑物，基本上可以被看成将小工艺品放大的结果。
《装饰》：您选择的“竹”这一主题，对于亚洲消费者来说应该是很有亲切感的传统材料，您认为这种材料在当代技术和文化的背景下，其潜力如何，能否被世界其他地区的消费者接受？
刘小康：竹子这种材料的开发运用，对亚洲地区的发展作用重大。我们要做的不是一味地提倡传统材料，而是鼓励用新技术开发传统材料，实现新可能。目前很多设计师都非常注重发掘改造材料的可能性：一些欧洲设计师想方设法运用化学材料，不同的学院也在进行各类研究；在我们的生活中存在很多传统的手工艺品及生活用品，而众多品牌和设计师又在不断开发新产品，他们的做法和以前完全不同；竹子在建筑方面也有新的突破，他们把竹纤维抽取出来，变成像木材一样可以运用的板材。由此可见，竹材料存在无限可能性，因此得到很多设计师的重视。从另一个角度看，随着新科技的发展，我们不仅可以把竹子作为手工艺材料或者建筑材料，还可以将其作为有机物，把其中的竹纤维取出，变成布料；或者把带有远红外线的竹碳加入陶瓷等材料中，变成具有功能性的新材料。这一切，不单单给科技带来新的可能性，也给产品带来新的可能性。我对此非常感兴趣，而杭间老师也从设计历史研究的角度给予我参考意见，这些都令我更有信心。本次北京国际设计三年展，邀请到了非常杰出的国际策展人，他们从全球视野看待设计，这将是我们中国设计走向世界的机会。作为一名中国策展人，我们应该思考：我们将给世界什么课题，给他们怎样一个研究方向。我相信，竹这一主题必将给未来设计师以无限可能性。“竹”不仅是一种带有东方文化印记的传统材料，也是颇具研究价值的设计方向，并将成为人类智慧的体现。
《装饰》：这次“知‘竹’”的主题展览，在技术上或者理念上，预计会展现多少种对竹材料的新的探索方式？这次展品在技术方面会借助一些最新科研成果吗？
刘小康：有很多，这次展示将非常丰富。从传统工艺的方法，到把竹子变成木材一样的板材，再到把竹纤维抽出转变为新材料，最后到把竹碳混合入其他材料，这里将存在无限可能，值得期待。其实这个世界的任何发展都与科学有关。正如我已经提到过的，完全用传统工艺制作产品，已经基本上不可能了，但我们可以将竹子进行再加工，变成比较容易利用的材料。这将是一个重要尝试，它将具备木材一样方便的特性，并保持竹子特有的质感。
《装饰》：您同时是设计师和著名的设计策展人，您如何区分和定位这两类工作？它们分别给您带来了哪些体验？
刘小康：作为策展人，你更多地是在诉说别人的东西；而作为设计师，则是更多地聚焦于自己的作品。作为一个设计师，我凭借多年的设计实践，发现在设计领域中，有众多值得讨论的课题。在亚洲，特别是在中国，我们对某些领域的讨论仍太少，讨论的主题也多是局限于世界其他地区选择的课题。我认为，我们应该重新考量自己的文化，寻找自己的研究方向。正如竹子这种材料，用途广，工艺成熟，且贴近生活，无论对人还是对环境都不失为一种优质材料。不要指望西方会主动发掘这类题材，你（亚洲人）不做，它们就会被搁置，因此，我们必须自己扛起这份责任。要提出我们亚洲人自己的观点，自己的做法。
